К декабре прошлого года в театре "Приют комедианта" состоялась премьера спектакля "Я хочу только одного - чтобы меня любили" по пьесе Фассбиндера "Капли на раскаленных камнях". 14 и 29 марта на сцене театра снова будет представлен публике скандальный спектакль. В связи с этим публикуем рецензию театрального критика Елены Алексеевой и выдержки из интервью с исполнителем главной роли в спектакле Игорем Дракой.

"Театральный дебют Фассбиндера - премьера спектакля "Я хочу только одного - чтобы меня любили", поставленного по его пьесе "Капли на раскаленных камнях" в "Приюте комедианта", вызвал интерес на грани скандала. Подозреваю, что именно на это и рассчитывал постановщик (а по совместительству - директор театра) Виктор Минков. В данном случае ему удалось совместить интересы эстетствующего режиссера и думающего о кассе менеджера: в зале были обе категории зрителей. И те, кто понаслышке знает о пристрастиях Фассбиндера, и те, кто ценит его как тонкого художника. Последних на премьере было, пожалуй, больше. Пришли даже знатоки, поклонники фильма Озона, поставленного по той же ранней фассбиндеровской пьесе. Драматург написал эту историю об одиночестве и поисках любви и счастья, когда ему было 19 лет, так что в пьесе отразились особенности взгляда па мир человека, вступавшего во взрослую жизнь в середине 60-х. Надежды и разочарования, которые, надо полагать, сделали из Фассбиндера знатока человеческих слабостей. Герой драмы, в отличие от автора, так и не научился "играть на скрипке".

Эту сценическую метафору использует режиссер, рассказывая о мальчике, любившем, казалось, весь мир. И своего старшего друга, и свою юную подружку. Любившего до тех пор, пока они оба его не предали. Недаром скрипка в его руках отчаянно фальшивила, предрекая невеселую развязку. Юный Франц, действительно, хотел только одного - любви. Страдания юного Ф.

Не надо думать, что герой этот, похожий на мотылька, чьи крылышки сгорели в пламени свечи, - порождение конца XX века. В немецкой традиции он постоянно присутствует: "Страдания юного Вертера" Гете породили эпидемию самоубийств, а потом - целое направление в искусстве. До сих пор в театре и кино появляются герои, чья первая любовь заканчивается трагически. В спектакле Виктора Минкова фатальный исход был предопределен еще при распределении ролей. Оба Франца (Максим Кузнецов и Антон Сычев играют в очередь) - хрупкие золотоволосые эльфы. Этот герой не столько по молодости, сколько по натуре - послушный пластилин в руках того, кто сильнее.

А на роль Леопольда - коварного соблазнителя мальчиков, девочек и тетенек - режиссер выбрал брутального Игоря Драку. Шоумен, телеведущий, герой программы "Драку заказывали?" явился на сцену вместе со своим ди-джейским имиджем. Он уверен в себе, он неотразим и абсолютно бесчувственен. Этому персонажу все равно, за кем волочиться, романы для него представляют спортивный интерес. Он позволяет себя любить, но невыносим в больших количествах, по-бабьи капризничая и скандаля. Главное для него - постоянная смена декораций и партнеров. Разоблачая Леопольда, артист даже перестарался. Персонаж получился излишне однозначным. Но Фассбиндеру, даже если он списывал героя с натуры, сводя с ним личные счеты, важно, что от неумения любить страдают все - и жертвы, и палачи. В спектакле Леопольд лишен этой привилегии. Зато повезло его бывшей жене Вере, которая в исполнении Натальи Боровковой обрела живую душу. Притом что двигается Вера как сомнамбула, повторяя заученный танец, кажется, в тысячный раз, а на бледном фарфоровом личике застыла маска, мы ощущаем, что сердце ее обливается кровью от жалости к юному Францу, так бездарно распорядившемуся своей юностью.

Впрочем, на месте ли в спектакле Игорь Драка, покажет время. Постановщик, наверное, неспроста пригласил его "тряхнуть стариной", вспомнить об актерском образовании. Этот план Минкову-режиссеру тоже нашептал Минков-директор. На популярного Драку должна пойти публика!

Так что новый спектакль, который говорит не столько об однополой, сколько о безответной любви, содержит еще немало нераскрытых подводных течений."

Игорь Драка, телеведущий, особенно известный полуночникам, поскольку три года вел на ТВ-6 ночной канал "Не спать!". Когда ТВ-6 закрыли, передачи переместились на "Невский Канал": это авторская программа "Драку заказывали?", "Тараканьи бега" в прямом эфире, разнообразные шоу.
Выдержки из интервью с Игорем Дракой мы приводим ниже.

- По образованию я актер, закончил Шукинское училище в Москве, но давно занимаюсь шоу-бизнесом, - рассказывает Игорь. - А со спектаклем все было просто. Как-то я увидел фильм Франсуа Озона "Капли на раскаленных камнях" и сразу понял, что это театральная история. Не знал, что это и на самом деле пьеса. Потом случайно встретились с господином Минковым, хотя до этого я не имел отношения к "Приюту комедианта". Поделился с Виктором своей идеей поставить Фассбиндера, больше года он молчал, вдруг что-то, видимо, щелкнуло, возникла обратная реакция.

- Минкову захотелось посоперничать с Озоном?

- Да нет, у нас совсем другая история получилась. Кстати, пьесу специально для театра перевели на русский, раньше перевода не было. Картина Озона - это история об однополой любви (не секрет, что он - гомосексуальный режиссер), а Минков говорит, что ставит спектакль о герое нашего времени - молодом человеке, который ищет любви у всех и ни у кого не находит, его отшвыривают. Ну, я-то играю не Франца, а другого героя - Леопольда, который молодого человека соблазняет. …Понимаю, что какой-то процент публики обязательно скажет, что мы сделали спектакль про голубых, но на самом деле - про другое. Это история трогательная, актуальная и даже вечная.

- Не боитесь, что пересуды "про голубых" лично вас коснутся?

- Мне все равно. На ТВ каждую ночь я выхожу в прямой эфир, смотрят сотни тысяч людей, всем мил не будешь, какой-то аудитории я нравлюсь, какой-то - очень даже, у кого-то, возможно, вызываю рвотную реакцию, но это не страшно. Главное, чтобы не было безразличия. Если в зале не будет скучно, значит, спектакль состоялся. И даже плохая рецензия - хорошая реклама.

Еще раз напомним, что те кто не успел попасть на примеру в декабре, имеют возможность увидеть пьесу 14 и 29 марта. Билеты быстро раскупаются, не пропустите!